https://er.chdtu.edu.ua/handle/ChSTU/48 Tue, 23 Jun 2026 21:53:12 GMT 2026-06-23T21:53:12Z https://er.chdtu.edu.ua/handle/ChSTU/9612 Title: Аналіз можливостей та особливостей професійних соціальних мереж для перекладачів Authors: Совєтна, Альона ВІкторівна Tue, 26 May 2026 00:00:00 GMT https://er.chdtu.edu.ua/handle/ChSTU/9612 2026-05-26T00:00:00Z https://er.chdtu.edu.ua/handle/ChSTU/9536 Title: Вільна графіка як інформаційна й інноваційна практика в дизайні та особливості її захисту Authors: Касьян, Тетяна Костянтинівна; Галицька, Олена Валеріївна; Гладкова, Ірина Павлівна Abstract: Мета статті полягає в аналізі вільної графіки як художньо-виразного інструменту в сучасному дизайні, визначенні її ролі у формуванні образної мови проєктів, а також висвітлення специфіки правового захисту результатів такої творчої діяльності в контексті авторського права та інтелектуальної власності. Методологія дослідження ґрунтується на комплексному поєднанні загальнонаукових і спеціальних мистецтвознавчих та дизайнерських методів. У роботі застосовано методи аналізу й синтезу – для осмислення теоретичних підходів до вивчення вільної графіки, історико-мистецтвознавчий метод – для простеження еволюції графічних технік і їхнього використання в графічному дизайні, а також формально-стилістичний аналіз – для виявлення виразних засобів та образних характеристик графічних рішень. Окрім цього, використано системний та міждисциплінарний підходи, що дають змогу розглядати вільну графіку в контексті сучасних дизайнерських практик і правових механізмів захисту результатів творчої діяльності. Наукова новизна. У роботі вперше систематизовано виразні можливості вільної графіки, зокрема монотипії з використанням традиційних матеріалів (акварель, гуаш, олія) та «аля-прима» з використанням новітніх матеріалів, у контексті актуальних дизайнерських практик і цифрового середовища; окреслено специфіку ідентифікації авторства та охорони авторських прав на результати такої творчої діяльності. Дослідження розширює теоретичні уявлення про взаємодію художніх і правових чинників у дизайні та формує підґрунтя для подальшого розвитку методичних і правозастосовних підходів у сфері візуальної культури. Висновки. Вільна графіка є важливим засобом художньої виразності в сучасному дизайні, який сприяє формуванню індивідуальної авторської мови, підвищенню естетичної цінності та комунікативної ефективності дизайнерських проєктів. Її активне використання в традиційних і цифрових форматах зумовлює розширення меж дизайну та його інтеграцію з міждисциплінарними художніми практиками. Водночас виявлено низку проблем, пов’язаних із правовим захистом творів вільної графіки, зокрема складність фіксації авторства, особливості тиражування та поширення в цифровому середовищі, а також недостатню адаптованість чинних механізмів інтелектуальної власності до специфіки дизайнерської діяльності. Перспективи подальших досліджень пов’язані з поглибленим аналізом правових інструментів захисту вільної графіки в умовах цифровізації, розробленням методичних рекомендацій для дизайнерів щодо захисту авторських прав, а також вивченням нових форм взаємодії вільної графіки з цифровими технологіями, зокрема у сфері мультимедійного, інтерактивного та віртуального дизайну.; The purpose of this article is to analyse free graphics as an artistic and expressive tool in modern graphic design, as well as to determine its role in shaping the visual language of design projects, to study specific features of the legal protection of the results of such creative activity in the context of copyright and intellectual property law. The research methodology grounds on the comprehensive combination of general scientific methods and specialized art historical and design approaches. This study employs methods of analysis and synthesis to interpret theoretical perspectives on the study of free graphics, the historical and art historical method to trace the evolution of graphic techniques and their application in graphic design, as well as formal and stylistic analysis to identify expressive means and visual characteristics of graphic solutions. In addition, systemic and interdisciplinary approaches are applied, enabling the consideration of free graphics within the context of contemporary design practices and legal mechanisms for the protection of creative outputs. The scientific novelty bases on the comprehensive interpretation of free graphics as a means of artistic expression in modern graphic design, with simultaneous consideration of the legal aspects of its use and protection. For the first time, the expressive possibilities of free graphics, particularly monotype, are systematised within the context of modern design practices and the digital environment, and the specific features of authorship identification and copyright protection of the results of such creative activity are outlined. This study expands theoretical understandings of the interaction between artistic and legal factors in graphic design and forms a basis for the further development of methodological and law-enforcement approaches in the field of visual culture. Conclusions. Free graphics is an important means of artistic expression in modern graphic design, contributing to the formation of an individual authorial language, the enhancement of aesthetic value, and the communicative effectiveness of design projects. Its active use in both traditional and digital formats leads to the expansion of the boundaries of graphic design and its integration with interdisciplinary artistic practices. At the same time, a number of issues related to the legal protection of free graphics works are identified, including difficulties in establishing authorship, the specifics of reproduction and distribution in the digital environment, and the insufficient adaptation of existing intellectual property mechanisms to the particularities of design practice. Perspectives for further research are associated with a more in-depth analysis of legal instruments for the protection of free graphics under conditions of digitalisation, the development of methodological guidelines for designers regarding copyright registration, as well as the study of new forms of interaction between free graphics and digital technologies, particularly in the fields of multimedia, interactive and virtual design. Thu, 01 Jan 2026 00:00:00 GMT https://er.chdtu.edu.ua/handle/ChSTU/9536 2026-01-01T00:00:00Z https://er.chdtu.edu.ua/handle/ChSTU/9535 Title: Інформаційно-технологічні процеси в підготовці майбутніх графічних дизайнерів: новації і перспективи. Authors: Храмова-Баранова, Олена Леонідівна; Касьян, Тетяна Костянтинівна; Галицька, Олена Валеріївна; Кудревич, Вікторія Валерівна Abstract: У статті розглядається вплив інноваційних інформаційних технологій на професійну діяльність дизайнерів, а також визначення перспектив розвитку галузі графічного дизайну в умовах глобалізації та цифровізації. Окреслено перспективи подальших досліджень стосовно розвитку міждисциплінарних зв’язків, синтезом класичних мистецьких методів із сучасними цифровими технологіями та спрямованістю на осмислення й актуалізацію локальної культурної ідентичності в умовах глобалізованого інформаційного середовища. Представлено таблиці стилістичних змін у мультимедійному дизайні (на прикладі мультиплікації) та новацій і перспектив розвитку в графічному дизайні.; In the current context of rapid digital technology development, graphic design is undergoing significant transformations that affect both the design processes and the nature of visual communication as a whole. Information and technological processes are becoming a key factor in the formation of new design practices, expanding the toolkit of professionals and changing approaches to the creation, distribution, and perception of visual content. Contemporary graphic design is increasingly integrated with digital environments, software products, multimedia platforms, and interactive technologies. Purpose of the article is to provide a comprehensive analysis of contemporary information and technological processes in graphic design, to identify key innovations, and to outline the prospects for their further development in the context of the digital transformation of visual communications. The article is aimed at systematizing innovative technologies and design practices, determining their impact on the formation of the visual and figurative language of graphic design, as well as substantiating the significance of integrating technological and artistic approaches in professional practice and in the educational training of the contemporary designer. Methods. The research methodology is based on a combination of general scientific and specialized methods. Analysis and synthesis are applied to generalize theoretical approaches, the comparative method is used to compare traditional and digital design practices, and the systems approach is employed to consider graphic design as an integral dynamic system. In addition, structural and functional analysis, classification, and generalization methods are used, as well as an interdisciplinary approach to take into account the connections between graphic design, digital technologies, and the contemporary cultural context. Results. The article examines the impact of innovative information technologies on the professional activities of designers, as well as identifies the prospects for the development of the graphic design field in the context of globalization and digitalization. The prospects for further research are outlined, focusing on the development of interdisciplinary connections, the synthesis of classical artistic methods with contemporary digital technologies, and an orientation toward the interpretation and actualization of local cultural identity within a globalized information environment. The study presents tables on stylistic changes in multimedia design (using animation as an example) and on innovations and development prospects in graphic design. Conclusions. The study concludes that information and technological processes are a key factor in the development of contemporary graphic design, as they transform both instrumental and conceptual approaches to visual communication. Digitalization, multimedia integration, the development of web and UX/UI design, as well as the application of 3D, AR/VR, and artificial intelligence expand the artistic and functional capabilities of design solutions. At the same time, issues of stylistic unification, preservation of authorial individuality, and protection of intellectual property become increasingly relevant. The prospects of the field are associated with interdisciplinary integration, the combination of traditional and digital practices, orientation toward the local cultural context, and the renewal of professional and educational training for designers. Thu, 01 Jan 2026 00:00:00 GMT https://er.chdtu.edu.ua/handle/ChSTU/9535 2026-01-01T00:00:00Z https://er.chdtu.edu.ua/handle/ChSTU/9534 Title: The impact of globalisation on innovative practices and stylistic solutions in graphic design in the professional activities of designers Authors: Khramova-Baranova, Olena; Kasian, Tatiana; Halytska, Olena; Kudrevich, Viktoriia; Храмова-Баранова, Олена Леонідівна; Касьян, Тетяна Костянтинівна; Галицька, Олена Валеріївна; Кудревич, Вікторія Валеріївна Abstract: The aim of the article was to analyse the impact of globalisation on the development of contemporary graphic design and the formation of the professional and cultural identity of designers. The research was aimed at identifying the opportunities and risks arising from global changes in visual culture, the technological environment, and the educational process, as well as developing approaches to preserving national identity in the context of integration into the global design space. The study focused on analysing the positive aspects of globalisation processes, in particular the expansion of access to the latest information technologies, the exchange of experience, and integration into the international professional environment. At the same time, a number of challenges for the cultural context were outlined, in particular the risk of standardisation of visual solutions, loss of local identity and devaluation of national traditions. The article identified ways and methods of preserving uniqueness in the creation of graphic design products that contained a design component, as well as the importance of supporting Ukrainian culture as a carrier of deep historical and symbolic connections. Particular attention was paid to finding ways to support and revive the cultural diversity of Ukrainian design in a globalised world and the leading role of the designer as an agent of cultural influence. An analysis of the logos of the Silpo, ATB, McDonald’s and Apple brands showed that globalisation had significantly influenced the stylistic solutions of graphic design, leading to the unification and minimisation of visual forms; a focus on universality and intercultural comprehensibility; adaptability to digital and multimedia environments; and a balance between global standards and local identity (especially for national brands). The style of modern logos reflected the transformation of the designer’s professional activity in a globalised visual space, where innovation was combined with functionality and strategic communication. Thus, studying the impact of globalisation processes on graphic design has become not only theoretically significant, but also practically necessary for the formation of competitive specialists in the field of graphic design.; У статті розглядається вплив глобалізаційних процесів на розвиток сучасного графічного дизайну в контексті збереження культурної ідентичності, що є надзвичайно актуальним у добу цифрових трансформацій. З огляду на стрімке поширення універсальних цифрових стандартів і масової візуальної культури, перед дизайнерами постає складне завдання – знайти баланс між інноваційністю та збереженням національної й культурної самобутності. Особлива увага приділяється проблемі уніфікації візуальних кодів, яка призводить до витіснення локальних форм вираження та загрожує втраті автентичних візуальних традицій унаслідок домінування глобальних шаблонів і трендів. Автори аналізують взаємодію глобальних тенденцій і локальних культурних практик, досліджуючи, як ці процеси впливають на творчу діяльність сучасних дизайнерів. Підкреслюється необхідність формування професійної й культурної самосвідомості майбутніх фахівців, які мають не лише володіти інструментами графічного дизайну, а й усвідомлювати важливість культурного контексту, в якому вони працюють. Окремо акцентується увага на запровадженій освітній програмі «Графічний дизайн», в Черкаському державному технологічному університеті. Ця програма розглядається як ефективний інструмент підготовки конкурентоспроможних дизайнерів, здатних гармонійно інтегрувати технологічні новації з елементами національного культурного коду. У статті також підкреслюється важливість використання інформаційно-комунікаційних технологій в мистецькій освіті та розвитку креативного мислення – як ключових чинників адаптації майбутніх дизайнерів до викликів глобалізованого світу та збереження культурної різноманітності в умовах цифрової епохи. Отримані результати дослідження можуть бути застосовані у сфері культурології, мистецтвознавства, соціальних комунікацій і дизайну для аналізу та створення нових методів використання цифрових технологій у мистецьких практиках. Wed, 01 Jan 2025 00:00:00 GMT https://er.chdtu.edu.ua/handle/ChSTU/9534 2025-01-01T00:00:00Z