ChSTU repository
ChSTU repository preserves and enables easy and open access to all types of digital content including text, images, moving images, mpegs and data sets
Learn More
Please use this identifier to cite or link to this item:
https://er.chdtu.edu.ua/handle/ChSTU/9622| Title: | Серія афіш для Черкаського академічного лялькового театру |
| Authors: | Гладкова, Ірина Павлівна Гротовицька, Олександра Ігорівна |
| Keywords: | айдентика;графічний дизайн;дизайн плаката |
| Issue Date: | Jun-2026 |
| Abstract: | Актуальність обраної теми полягає у створенні сучасної серії афіш для театральної лялькової вистави, візуальні рішення які мають привертати увагу маленьких глядачів, захоплювати сюжетом та передавати атмосферу театральної постановки. Сучасний дизайн реклами є важливою складовою в комунікації з аудиторією, адже саме афіша формує перше враження про виставу та її художній стиль. Театр ляльок відіграє важливу роль у розвитку дитячої уяви, емоційного сприйняття та художнього смаку. Завдяки яскравим персонажам, сценічним образам, музиці та декоративності він створює особливу атмосферу казки. Візуальне оформлення вистави та рекламна продукція повинні бути виразними та такими, що легко запам’ятовуються. У проєкті основна увага приділяється створенню авторської графіки, стилізованих персонажів та єдиної композиційної ілюстрації. Кожна афіша передає окрему мініісторію через власний сюжет і персонажів, але водночас усі роботи поєднані спільною айдентикою, кольоровою гамою та графічними елементами. |
| URI: | https://er.chdtu.edu.ua/handle/ChSTU/9622 |
| Appears in Collections: | 022 Дизайн (Графічний дизайн) |
Files in This Item:
| File | Description | Size | Format | |
|---|---|---|---|---|
| ЗапискаГротовицька.pdf Restricted Access | 1.92 MB | Adobe PDF | View/Open Request a copy |
Items in DSpace are protected by copyright, with all rights reserved, unless otherwise indicated.
Extracted text
ЧЕРКАСЬКИЙ CHERCASSУ ДЕРЖАВНИЙ STATE ТЕХНОЛОГІЧНИЙ TECHNOLOGICAL УНІВЕРСИТЕТ UNIVERSITУ Факультет гуманітарних технологій Кафедра графічного дизайну, моди та стилю Освітня програма – «Графічний дизайн» Спеціальність 022 – Дизайн (ОП Графічний дизайн) КВAЛIФIКAЦIЙНA POБOТA БAКAЛAВPA нa тeму: «СЕРІЯ АФІШ ДЛЯ ЧЕРКАСЬКОГО АКАДЕМІЧНОГО ЛЯЛЬКОВОГО ТЕАТРУ» Cтудeнт гpупи ДЗ-21(Б) О.І. Гротовицька Керівний, старший викладач І.П. Гладкова «Допуск до захисту» Завідувач кафедри ГДМС ___О.Л.Храмова-Баранова «____» ______ 20 ___ р. Черкаси 2026 1 Черкаський державний технологічний університет (назва вузу) Кафедра ГДМС Факультет гуманітарних технологій Спеціальність 022 – Дизайн Освітня програма – «Графічний дизайн» «ЗАТВЕРДЖУЮ» Завідувач кафедри ГДМС О.Л.Храмова-Баранова «____» ______ 20 ___ р. ЗAВДAННЯ нa викoнaння квaлiфiкaцiйнoї poбoти бaкaлaвpa _____________Гротовицька Олександра Ігорівна_____________ (пpiзвищe, iмʼя, пo бaтькoвi) 1. Тeмa poбoти «Серія афіш для Черкаського академічного лялькового театру» зaтвepджeнa нaкaзoм пo унiвepcитeту вiд «16» 12.2025 p. № 391/03-03 2. Тepмiн здaчi cтудeнтoм зaкiнчeнoї poбoти 29.05. 2026 . 3. Виxiднi дaнi: Анімаційний ролик та Серія афіш 4. Змicт квaлiфiкaцiйнoї poбoти (пepeлiк питaнь, щo їx нaлeжить poзpoбити) Вcтуп, Poздiл 1. Пepeдпpoeктнi дocлiджeння 1.1. Історія poзвитку театру ляльок. 1.2. Історія розвитку Черкаського академічного театру ляльок 1.3. Дocлiджeння i xapaктepиcтикa aнaлoгiв, вибip пpoтoтипу. 1.4. Мapкeтингoвий aнaлiз Poздiл 2. Oпиc тa oбгpунтувaння дизaйн пpoпoзицiї. 2.1. Eтaпи викoнaння проекту. 2.2. Головні eтaпи cтвopeння серії афіш для театру ляльок. Poздiл 3. Дизaйнepcькe piшeння пpoeкту черкаського театру ляльок. 3.1. Визнaчeння кoнцeпцiї. 3.2. Оcнoвні кoнcтaнти, розробка знака 3.3. Oбґpунтувaння вибopу кoлipнoї гaми тa шpифту. 3.4. Poзpoбкa peклaмнoї пpoдукцiї та плакатів. Poздiл 4. 4.1. Визнaчeння 2 пaтeнтocпpoмoжнocтi пpoeкту. Виcнoвки. Cпиcoк викopиcтaниx джepeл. Дoдaтки. 5. Графічна частина дипломного проєкту - банер розміро 180х180 см. 1. Серія рекламних афіш; 2. Cтильoвi кoнcтaнти;3. Сценографія 4. Сімейна фотозона; 6. Консультанти з кваліфікаційної роботи із зазначенням розділів, що їх стосуються Пiдпиc, дaтa Poздiл Кoнcультaнт зaвдaння зaвдaння видaв пpийняв Гpaфiчнa чacтинa Глaдкoвa I.П. Пoяcнювaльнa зaпиcкa Глaдкoвa I.П. Кoнcультaнт з poбoти вГлaдкoвa I.П. мaтepiaлi Кoнcультaнт з пaтeнтниxГлaдкoвa I.П. дocлiджeнь 7. Дaтa видaчi зaвдaння ____________________________________ Кepiвник _______________________________Глaдкoвa I.П. (підпис) Зaвдaння пpийняв дo викoнaння _____________________ (підпис) 3 ЗМICТ ВСТУП………………………………………………………………………..... 5 POЗДIЛ 1. ПEPEДПPOEКТНI ДOCЛIДЖEННЯ СЕРІЇ АФІШ ДЛЯ ЧЕРКАСЬКОГО ТЕАТРУ ЛЯЛЬОК 1.1 Історія poзвитку театру ляльок ………………………………………....... 7 1.2 Історія розвитку Черкаського академічного театру ляльок...................... 10 1.3 Дocлiджeння i xapaктepиcтикa aнaлoгiв та пpoтoтипів…………........ 15 1.4 Маркетинговий аналіз..................................………………………........ 16 РОЗДІЛ 2. OПИC ТA OБГPУНТУВAННЯ ДИЗAЙН ПPOПOЗИЦIЇ СЕРІЇ АФІШ ДЛЯ ЧЕРКАСЬКОГО ТЕАТРУ ЛЯЛЬОК 2.1 Eтaпи викoнaння пpoeкту………………………………………………..... 19 2.2 Головні eтaпи cтвopeння серії афіш для Черкаського театру ляльок.......21 РОЗДІЛ 3. ДИЗAЙНEPCЬКE PIШEННЯ ПPOEКТУ СЕРІЇ АФІШ ДЛЯ ЧЕРКАСЬКОГО ТЕАТРУ ЛЯЛЬОК 3.1 Визнaчeння кoнцeпцiї ….……………………………………………… 23 3.2 Оcнoвні кoнcтaнти, розробка персонажів ……..………………….… 24 3.3 Oбґpунтувaння вибopу кoлipнoї гaми тa шpифту…….…….………… 26 3.4 Poзpoбкa peклaмної продукції та плакатів ……………………………. 32 РОЗДІЛ 4. ВИЗНAЧEННЯ ПAТEНТOCПPOМOЖНOCТI ПPOEКТУ СЕРІЇ АФІШ ДЛЯ ЧЕРКАСЬКОГО ТЕАТРУ ЛЯЛЬОК 4.1 Патентні дослідження………………………………………….………… 37 ВИСНОВКИ…………………………………………………………………. 41 СПИСОК ВИКОРИСТАНИХ ДЖЕРЕЛ………………………………… 42 ДОДАТКИ…………………………………………………………………… 43 4 ВCТУП Актуальність обраної теми полягає у створенні сучасної серії афіш для театральної лялькової вистави, візуальні рішення які мають привертати увагу маленьких глядачів, захоплювати сюжетом та передавати атмосферу театральної постановки. Сучасний дизайн реклами є важливою складовою в комунікації з аудиторією, адже саме афіша формує перше враження про виставу та її художній стиль. Метою роботи є дослідження особливостей театру ляльок та створення серії афіш до вистави, яка складається з декількох мініісторій із власними персонажами та сюжетами. Основним завданням є пошук художньо- образної виразності, створення єдиної стилістики та емоційного візуального рішення, здатного привернути увагу глядача й передати характер вистави. Театр ляльок відіграє важливу роль у розвитку дитячої уяви, емоційного сприйняття та художнього смаку. Завдяки яскравим персонажам, сценічним образам, музиці та декоративності він створює особливу атмосферу казки. Візуальне оформлення вистави та рекламна продукція повинні бути виразними та такими, що легко запам’ятовуються. У проєкті основна увага приділяється створенню авторської графіки, стилізованих персонажів та єдиної композиційної ілюстрації. Кожна афіша передає окрему мініісторію через власний сюжет і персонажів, але водночас усі роботи поєднані спільною айдентикою, кольоровою гамою та графічними елементами. Для досягнення поставленої мети необхідно: 1. дослідити історію та особливості театру ляльок; 2. зібрати українські та зарубіжні аналоги театральних афіш і провести їх художньо-конструктивний аналіз; 3. сформувати концепцію серії афіш; 4. розробити основні графічні константи проєкту; 5. створити серію афіш та анімацію як роботу в матеріалі; 5 6. провести маркетинговий аналіз та дослідити особливості сучасної театральної реклами. Структура та обсяг роботи: випускна робота бакалавра за темою «Серія афіш для театральної вистави театру ляльок» складається з графічної частини, пояснювальної записки та роботи в матеріалі у вигляді анімації. 6 POЗДIЛ 1. ПEPEДПPOEКТНI ДOCЛIДЖEННЯ СЕРІЇ АФІШ ДЛЯ ЧЕРКАСЬКОГО ТЕАТРУ ЛЯЛЬОК 1.1 Історія poзвитку театру ляльок Театр ляльок є одним із найдавніших видів театрального мистецтва, у якому за головних персонажів виступають ляльки, в якій оживає характер та мотив за допомогою гри актора. Лялькар залишається прихованим від глядачів або відкрито взаємодіє в спектаклі, показуючи власну професійність гри з лялькою даючи їй головну роль. Уявлення про театр ляльок в більшості країн складалися з релігійно-містеріальних видовищ. Як правило, цей театр відрізнявся традиційністю сюжетів, прийомів виконання, наявністю постійних героїв. Лялькове мистецтво має тісний зв’язок з культурними, духовними та релігійними традиціями різних народів, адже з давніх часів саме через ляльку люди передавали свої уявлення про світ, богів та природу. Аналіз історії ляльки дозволяє відчути та зрозуміти побут, вірування та культуру минулих епох. Ігрові ляльки охоплюють тисячоліття свого існування та розвитку в різних цивілізаціях. Первісно лялька — не іграшка, а певна модель людини або сакральних образ. Саме тому її слід відрізняти від звичайної статуетки чи скульптурного зображення. Лише згодом лялька почала здобувати статус окремого об’єкту в театральному мистецтві, що поєднує в собі елементи пластики, театру та декоративного мистецтва[1]. Значною частиною перфоменсу стали релігійні обряди для виникнення театру ляльок. У давнину ляльки славляться як ідоли або образи божеств, які брали участь у магічних церемоніях. Люди мали віру у те, що через рух ляльки можна встановити зв’язок із надприродними силами та отримати їхню підтримку. Саме тому перші форми лялькового мистецтва мали насамперед сакральний характер[1]. Перші письмові згадки про театр ляльок зустрічаються у Стародавній Греції доби еллінізму. Його витоки пов’язують із язичницькими обрядами та народними віруваннями, у яких за голову роль виступали фігури богів і 7 тварин. Про лялькові вистави та механічні фігури згадували у своїх працях Геродот, Ксенофонт, Аристотель, Горацій, Марк Аврелій та Апулей. Уже в цей період часу почали встановлюватись основні принципи керування лялькою та театральної дії[2]. У середньовічній Європі лялькове мистецтво поступово почало втрачати релігійне значення і перейшло до народної культури. Ляльки опинилися в творчих руках мандрівних артистів — трубадурів, жонглерів і шпільманів, які виступали на ярмарках та міських площах. Такі вистави мали розважальний і сатиричний характер, на яких висміювали людські вади та соціальні проблеми. Новий етап розвитку театру ляльок розпочався у XVII столітті, коли лялька почала замінювати живого актора у театральних постановках. Це відбулося в Італії під час спроб відродження античного театру. Давньогрецькі актори у розмальованих масках і спеціальних костюмах нагадували ляльок, тому театральні реформатори Себастьян Серліо та Ніколо Саббатіні почали активно вводити лялькових персонажів у вистави. Згодом ляльок почали пускати в діло навіть в оперному мистецтві[3]. Естетика XVII століття вимагала максимальну деталізацію в схожості театральної ляльки з людиною. У Франції створювали великі за розміром ляльки, поряд із якими на сцені грались малі діти, через що глядачам було важко розрізнити, де актор, а де лялька. У цей період у Парижі діяла театральна монополія, яка забороняла багатьом провінційним трупам виступати на сцені. Саме тому, як наслідок почав активно розвиватися ярмарковий театр. Через велику численність заборон акторам не дозволялось співати й говорити зі сцени, тому митці почали дедалі частіше використовувати ляльок як спосіб говорити. Згодом навіть лялькам заборонили говорити людським голосом. Тоді ж і з'явився жанр – водевіль. Тому для озвучення персонажів та підримки атмосфери застосовували спеціальний пристрій — пищик, що створював характерний неприродний звук[3]. 8 Сучасність у театрі ляльок характеризується поєднанням двох основних його тенденцій — збереженням національних традицій та активним оновленням театрального мистецтва відповідно до вимог нашого часу. З одного боку, митці прагнучи відроджувати етнічні особливості лялькового театру, звертаються до народних образів, фольклору та традиційних способів створення ляльок. З іншого боку, театр ляльок постійно модернізується: змінюються сюжети вистав, використовуються сучасні технології, мультимедійні екрани, відеопроєкції, світлові ефекти та інші технічні засоби, що роблять вистави більш видовищними та емоційно насиченими. Важливу роль в осучасненості лялькового мистецтва відіграють міжнародні та національні фестивалі та ярмарки, які сприяють обміну творчим досвідом, натхенням мистецтва, популяризації народних традицій та розвитку нових мистецьких форм. Одним із найвідоміших персонажів українського народного театру ляльок у той період став образ Запорожця, який уособлював народний гумор, силу та волелюбність. Водночас в Україні почали формуватися професійні театри ляльок. Перший професійний театр ляльок засновано у Чернігові в 1921 році Віктором Швембергером. Значною подією для розвитку українського лялькарства стало відкриття Київського театру ляльок, створеного 27 жовтня 1927 року, як філії Театру юного глядача за ініціативою Олександра Соломарського та Ірини Дєєвої. Перший театральний сезон відкрили виставами «Старовинний Петрушка» та «Музики». Особливе місце в історії українського театру ляльок займає вертеп — традиційний народний театр, поширений в Україні ще з XVII століття[8]. Вертеп являв собою дерев’яну двоповерхову скриню, у якій за допомогою ляльок показували релігійні та побутові сцени. Верхній ярус відтворював біблійні сюжети, пов’язані з народженням Ісуса Христа, а нижній — сцени з народного життя, сповнені гумору та сатири. Першими виконавцями вертепних вистав були бурсаки та семінаристи. Подібні театральні форми 9 існували й в інших слов’янських країнах: у Польщі — шопка, у Білорусі — батлейка. Сам термін «вертеп» означає печеру, у якій, за біблійною традицією, народився Ісус Христос. Із часом вертепне мистецтво зазнало змін і почало поєднувати лялькову виставу з грою живих акторів. У деяких випадках ляльки поступово зникали, а сам вертеп перетворювався на повноцінний народний вуличний театр. Українська вертепна традиція набула популярності не лише в Україні, а й за її межами — у Білорусі, Сербії, Хорватії та інших слов’янських країнах[1]. Сьогодні в Україні активно проводяться міжнародні фестивалі театрів ляльок, які сприяють розвитку сучасного лялькарського мистецтва та підтримують культурний діалог між країнами. Серед найвідоміших фестивалів — Інтерлялька, Подільська лялька, Золотий Телесик та Дивень. Вони об’єднують митців з різних країн, демонструють новітні сценічні технології та допомагають зберігати традиції театру ляльок у сучасному культурному просторі. 1.2 Історія розвитку Черкаського академічного театру ляльок Черкаський театр ляльок було створено 7 листопада 1965 року. Засновниками та огранізаторами театру були Алла Григорівна і Володимир Петрович Мальцеви. За їх рішенням була сформована і підготовлена професійна трупа, розроблені оригінальні сюжети і конструкції ігрових ляльок. В 1965 році сталася прем’єра першої вистави «Троянда Карпат» за П’єром Гамарра. П’ять років поспіль молодий театр зростав, міцнів, набирав потужних мистецьких обертів, дивував самовіддачею, а у репертуарі з’явилось сім різноманітних за формою вистав[4]. 27 вересня 1970 року театру було надано статус державного обласного[5]. Подальший шлях театру був тісно пов’язаний із діяльністю головних режисерів Валерія Бугайова, який очолював колектив у 1970–1981 роках, та Володимира Долгополова, що працював у театрі з 1981 по 1986 рік. У 10 співпраці з головним художником Андрієм Курієм було створено низку яскравих вистав, серед яких «Лошарик», «Біла троянда», «Мері Поппінз», «Казка про Омелька», «Переможці» та «Дзвони Лебединця- града». Цей період став успішним для театру у активному формуваванні власного творчого стилю і у здобування прихильності глядачів. Наприкінці 1980-х років театр мав пережити складний період, пов’язаний із кадровою кризою. Відсутність постійного творчого керівництва негативно вплинула на розвиток колективу та репертуарну політику. Лише у 2003 році розпочався етап масштабного оновлення театру. Посаду директора обійняла Любов Величко, яка започаткувала новий етап у діяльності закладу. Завдяки її організаційній роботі було проведено реформування структури театру та спрямовано діяльність колективу на естетичне й духовне виховання молодого покоління. Саме в цей час театр почав активно формувати власну постійну аудиторію. Важливе значення для творчого оновлення театру мав прихід Ярослава Грушецького на посаду художнього керівника у 2005 році та Карини Чепурної на посаду головного художника у 2007 році. Репертуар театру значно розширився та збагатився новими постановками для дітей і дорослих. Для молодшої та середньої вікової аудиторії були створені вистави «Чарівні сни» за Д. Біссетом і «Каліф-Лелека» за мотивами твору В. Гауфа. Водночас театр почав звертатися й до дорослого глядача, що стало важливим кроком для українського лялькового мистецтва. У репертуарі з’явилися постановки «Обережно, Шапочка Червона!» за піснями Олександра Вертинського, «Русалонька» за Гансом Крістіаном Андерсеном, «ОткрЫто» за п’єсою Славоміра Мрожека «Вдови» та «Наталка Полтавка» Івана Котляревського[4]. Важлива новина в 2006 року – надання театру статусу «академічний» (директор театру – Любов Величко, художній керівник – Ярослав Грушецький)[5]. Це підтвердило високий професійний рівень колективу та його вагоме значення у культурному просторі України. Театр 11 активно брав участь у міжнародних фестивалях у Вінниці, Львові, Києві, Івано-Франківську, Ужгороді, Запоріжжі, Хмельницькому та інших містах[4]. Особливе значення мала участь Черкаського академічного театру ляльок у у 2012 – ХХІ Світовий Конгрес УНІМА та Всесвітній фестиваль театрів ляльок (м. Ченду, Китай, вистава «Пригоди веселих пішоходів»)[5]. 2013 – 28 Міжнародний фестиваль театрів для дітей (м. Набуль, Туніс, вистава "Йшла собака через міст")[5]. 2014 – 36 Міжнародний фестиваль театрів ляльок (м. Містельбах, Австрія, вистави «Один день з життя тітоньки Марини», «Лисичка, Котик і Півник», вертепне дійство «Козак»)[5]. 2017 – ІІ Міжнародний мистецький тиждень лялькового театру країн Тихоокеанського регіону (м. Наньчун, Китай, вистава "Лисичка, Котик і Півник")[5]. 2017 – 39 Міжнародний фестиваль театрів ляльок (м. Містельбах, Австрія, вистава «Бабуся і Ведмідь»)[5]. Сьогодні Черкаський академічний театр ляльок є одним із провідних театрів ляльок України, який успішно поєднує традиції українського лялькарства із сучасними мистецькими підходами до творчості. Театр створює вистави не лише для діток, а й для дорослої аудиторії, використовуючи сучасну сценографію, метафоричну мову та новітні художні засоби, що сприяє постійному творчому розвитку колективу. Саме в такій практиці запорука мистецького зростання колективу. 1.3. Дocлiджeння i xapaктepиcтикa aнaлoгiв, вибip пpoтoтипу Для театральної вистави було проведено дослідження сучасних аналогів реклами, афіш і графічних рішень, що використовується у сфері театрального дизайну. Основна увага була направлена в розробці подачі персонажів та створенню цілісного візуалу вистави. Процес дослідження рекламних носіїв сучасних театрів ляльок України та зарубіжжя показав використання в більшості проєктах яскраву палітру, 12 стилізацію елементів або образів, що роблять особливий зв’язкок між історією та глядачем. Під час вибору прототипів було визначено, що вдалими є ті афіші, у яких присутнє поєднання авторська графіки, декоративність, виразний образ персонажа та привабливу ілюстрацію. Також елементом доповнення стала наявність анімації як роботи в матеріалі, що підсилює рекламну подачу театральної вистави. 1.4. Маркетинговий аналіз Маркетинговий аналіз є важливою частиною створення серії афіш для театральної вистави, оскільки допомагає визначити особливості сучасної театральної реклами та потреби цільової аудиторії. У сучасному візуальному середовищі афіша повинна швидко привертати увагу, бути зрозумілою та викликати зацікавленість у глядача. Під час аналізу сучасних афіш театрів ляльок, їх композицію, кольорову гаму, шрифтове рішення та способи подачі персонажів. Встановлено, що ефективними є афіші з яскравою авторською графікою, мінімальною кількістю тексту та виразними персонажами. Основною цільовою аудиторією проєкту є діти та їхні батьки, тому візуальне рішення повинно бути емоційним, яскравим та легко сприйматися. Особливістю проєкту є створення серії афіш до вистави, яка складається з декількох мініісторій із різними сюжетами та персонажами, об’єднаними спільною стилістикою. Також важливою частиною проєкту є анімація як робота в матеріалі, що допомагає зробити рекламну подачу більш сучасною та динамічною. 13 РОЗДІЛ 2. OПИC ТA OБГPУНТУВAННЯ ДИЗAЙН ПPOПOЗИЦIЇ СЕРІЇ АФІШ ДЛЯ ЧЕРКАСЬКОГО ТЕАТРУ ЛЯЛЬОК 2.1 Eтaпи викoнaння пpoeкту Для першого етапу виконання проєкту потрібно визначити тему дипломної роботи, після чого можемо розпочинати досліження – збір інформації та систематизація. Потрібно обрати тему, яка буде цікава, для виявлення максимального рівня творчості та ініціативного підходу. Разом з моїм керівником необхідно обрати тему та визначити стратегію роботи, а саме розробку власного дизайн-рішення. Дослідження повинно грунтуватись на фактах з відповідними літературними джерелами, в залежності від теми диплому. Збір самої інформації має охоплювати різні джерела – книги, статті, довідники, інтернет-ресурси, презентації. Наступний етап – правильна структура обраних джерел, вибір основного матеріалу та його подальше конспектування відповідно до теми дипломної роботи. Структура роботи повинна бути логічною, послідовною та чітко організованою. Етап роботи над графічною частиною: Перший етап є підготовчим – збір основної інформації про театр ляльок. На цьому етапі досліджується історія театру, стиль, діяльність, особливості, цільова аудиторія та візуальний образ. Важливо проаналізувати сучасні театри ляльок, їхню айдентику, афіші, рекламну продукцію та сценографію, щоб визначити характерні особливості й знайти власний напрямок для майбутнього дизайн–проєкту. Другий етап полягає у визначенні концепції та основної ідеї проєкту. Формується загальний стиль, настрій та образ театру, який буде передаватися через графічні елементи. На цьому етапі важливо продумати асоціативний ряд, кольорову гаму та візуальні акценти, що допоможуть підкреслити атмосферу театру. 14 Третій етап – це створення візуального рішення. Відбувається підбір (створення) шрифтів, кольорів, графічних елементів та авторської ілюстрації. Розробляються перші ескізи логотипу, афіш, плакатів та іншої рекламної продукції. Особлива увага приділяється цілісності стилю та емоційному сприйняттю дизайну. Четвертий етап передбачає фінальне доопрацювання дизайн-проєкту. Створюється основний комплект рекламної продукції: логотип, афіші, квитки, сувенірна продукція, соціальна реклама та інші елементи фірмового стилю театру. Стилістика розробок повинна бути пов’язана між собою та формувати єдиний візуальний образ. П’ятий етап є завершальним. Це етап вже самої підготовки готового дизайн–проєкту до презентації, оформлення матеріалів та підсумкове узгодження всіх елементів роботи. 2.2 Головні eтaпи cтвopeння серії афіш для Черкаського театру ляльок Основним принципом розробки серії афіш є багатопланова робота, яку треба поділити на окремі послідовні етапи, що дозволить вирішити конкретні завдання та поєднувати результати творчої діяльності в єдину цілісну композицію. План розробки серії афіш для Черкаського академічного театру ляльок включає в себе: рекламна афіша та банер, розміщення їх на рекламоносіях. 1. Збір та аналіз аналогів театральних графічних елементів та сам театр, можна взяти за елементи навіть саму архітектуру театру. 2. Визначення переваг та недоліків проєкту по відношенню до схожих закладів та рекламних рішень. 3. Створення основної концепції та ідеї, окреслення основного образу, ескізи та розташування. 4. Проєктування основних констант, афіш та рекламоносіїв у вигляді банера. 15 Під час оформлення афіш важливо приділити увагу професійному дизайну, якісному відтворенню ілюстрацій, друку та матеріалів (папір, фарба). Афіші та банери є своєрідною візитівкою закладу, адже саме через них формується перше враження та загальне сприйняття театру. Важливу роль у створенні цілісного образу також відіграє рекламна продукція: каталоги, квитки, буклети, рекламні плакати, постери та інші носії фірмового стилю. До складу дипломного проекту на тему «Серія афіш для Черкаського академічного театру ляльок» входить: 1) Афіші до вистав «Чарівні сни»; 2) Банер з персонажами вистави; 3) Реклама для цифрових носіїв; 4) Значки; 5) Рюкзачки; 6) Реклама в середовищі; 7) Анімація. Основні вимоги для серії афіш: Сувенірна продукція повинна привертати увагу глядача та містити елементи фірмового стилю. Афіші та рекламний банер мають бути креативними, візуально виразними та легко впізнаваними. За основну інформацію мають бути вистави, бути лаконічними, читабельні для сприйняття. Стилістика всього проєкту пов’язана між собою та формує єдиний візуальний образ театру ляльок. 16 РОЗДІЛ 3. ДИЗAЙНEPCЬКE PIШEННЯ СЕРІЇ АФІШ ДЛЯ ЧЕРКАСЬКОГО ТЕАТРУ ЛЯЛЬОК 3.1 Визнaчeння концепції Дизайнерське рішення серії афіш починається з формування основної концепції проєкту. Концепція є головною ідеєю, яка визначає стилістику, настрій, композиційне рішення та візуальну цілісність. Це допоможе об’єднати окремі елементи в єдиний стиль та створити впізнаваний художній образ. Основою даного проєкту є створення серії афіш до театральної вистави, яка складається з чотирьох міні-історій. Кожна історія має власний сюжет, атмосферу та окремих персонажів, тому головним завданням є поєднання індивідуальності кожної частини із загальною стилістикою. Концепція побудована на побудові фірмової айдентики через використання спільної кольорової гами, графічних елементів та власного стилю авторської ілюстрації. Був акцент на дослідженні сучасних театральних афіш, стилістики театрів ляльок та особливостей візуальної подачі дитячих вистав. Особлива увага приділялася емоційності зв’язку образів, виразності персонажів та атмосфери казковості, що відповідає тематиці театру ляльок. Цільова аудиторія проєкту — діти та батьки, тому дизайн афіш має бути зрозумілим та яскравим. Етап пошуку графічного рішення та створення ескізів. У процесі роботи виконувалися начерки персонажів, композиційні пошуки та варіанти розташування головних елементів. Ескізи допомогли визначити характер кожної міні-історії та знайти способи об’єднання різних сюжетів у єдину серію. У проєкті використовується авторська графіка, графічні елементи та виразні силуети персонажів, які створюють впізнаваний візуальний стиль. Афіша та банер передають окрему історію через власну композицію та 17 персонажів, але водночас усі роботи поєднані авторською айдентикою, шрифтовим рішенням і кольоровою гамою. Робота в матеріалі представлена у вигляді анімації, вона підсилює рекламну подачу та успіх проєкту. Анімація допомагає передати динаміку персонажів та атмосферу сцени. Дана робота передбачає відчувати казку та магію, для Черкаського театру ляльок, створення реклами та рекламоносіїв, які б привертали увагу маленьких глядачів та зацікавлювали їх. 3.2 Оcнoвні кoнcтaнти, розробка персонажів та сценографії Основна робота була у розробці персонажів вистави «Чарівні сни». Кожен герой має власний характер, форму та кольорове вирішення, що підкреслює його особливості й роль у сюжеті. Персонажі виконані у стилізованій декоративній манері з використанням м’яких контурів, текстур та виразних деталей. Особливістю образів є великі очі у вигляді ґудзиків, декоративні елементи одягу та спрощені форми, що нагадують театральні ляльки ручної роботи. У проєкті використано персонажів із чотирьох окремих мініісторій вистави: Равлика, Коника-Стрибунця, Сову, Носорога, Орла, Овечку та Поросятко. Усі персонажі поєднані єдиною стилістикою, але водночас мають індивідуальні риси та власний емоційний характер. Рис. 3.1 Поросятко, Овечка та Орел 18 Рис.3.2 Коник-Стрибунець, Сова та Равлик Рис.3.3 Носоріг Сценографія та її елементи виконані у спрощеній декоративній формі самого Черкаського академічного театру ляльок. Форми мають чіткі силуети та нагадують вирізані картонні театральні елементи, що створює асоціацію зі сценою театру ляльок. Такий підхід допомагає підсилити атмосферу театральності та зробити композицію цілісною. 19 Важливим елементом афіш стало використання стилізованої театральної завіси у верхній частині композиції. Завіса асоціюється з початком театральної вистави та створює зв’язок із театральним середовищем. На ній розміщується знак та назву вистави, який об’єднує всі афіші серії та формує впізнаваний візуальний образ проєкту. Рис.3.4 Сценографія 3.4 Poзpoбкa peклaмної продукції та плакатів У межах дипломного проєкту було розроблено серію з чотирьох афіш до вистави «Чарівні сни». Кожна афіша присвячена окремій мініісторії та передає її сюжет, атмосферу й характер персонажів. Усі роботи виконані в 20 єдиній стилістиці, що дозволяє об’єднати афіші в цілісну серію та сформувати впізнаваний візуальний образ вистави. Серія афіш Основою композиції кожної афіші є сценографія з розташованими в ній персонажами відповідної історії. Персонажі виконані в авторській стилізованій манері та взаємодіють із декоративними елементами середовища, що нагадують театральні декорації. Такий підхід підсилює атмосферу театру ляльок та створює асоціацію зі сценою й театральною постановкою. У нижній частині афіш розміщено назву вистави «Чарівні сни», виконану фірмовим шрифтом, що підтримує загальну стилістику проєкту. Також на афішах міститься коротка інформація про кожну мініісторію та знак, який виступає об’єднувальним елементом усієї серії. Рекламна продукція виконана з використанням єдиної кольорової гами, стилізованих форм та авторської графіки. Це дозволяє створити цілісний і запам’ятовуваний образ театральної вистави, який привертає увагу глядача та викликає інтерес до перегляду постановки. Графічне вирішення створене таким чином, щоб його можна було використовувати не лише в друкованій рекламі, а й у створенні анімаційного ролика. Усі персонажі були розроблені окремо, що дозволяє анімувати їхні рухи, змінювати композицію та створювати сценічну взаємодію між героями. Стилізована сценографія, театральна завіса та декоративні елементи також стали основою для формування візуального 21 ряду анімації. Це дозволяє зберегти цілісність стилістики між друкованою продукцією та цифровою рекламою. Композиція з усіма персонажами вистави «Чарівні сни» Основною ідеєю створення даної композиції було об’єднання всіх персонажів вистави «Чарівні сни» в одній цілісній композиції. Це дозволяє показати різноманітність героїв та атмосферу суцільної вистави. Яскраві образи, декоративна стилістика та велика кількість персонажів привертають увагу дітей, викликають цікавість і бажання роздивитися кожного героя окремо. Такий підхід сприяє розвитку уяви, фантазії та емоційного сприйняття маленьких глядачів. Реклама в мережі була створена у вигляді візуальних колажів із використанням авторської графіки персонажів, театральних елементів та фотографічних зображень. У композиціях використано персонажів вистави, декоративні текстури, сценографію та фрагменти середовища, що допомагають передати атмосферу театру ляльок. Такий підхід робить 22 рекламні матеріали виразними, емоційними та придатними для поширення у соціальних мережах і на цифрових носіях. Реклама в мережі Сімейна фотозона була створена на основі банерної композиції з персонажами вистави «Чарівні сни». Основною ідеєю стало формування яскравого інтерактивного простору, який дозволяє дітям та батькам зануритися в атмосферу театральної казки та відчути себе частиною вистави. Фотозона виконує декоративну та рекламну функцію, створює позитивні емоції, привертає увагу глядачів і сприяє популяризації вистави та театру. Сімейна фотозона 23 РОЗДІЛ 4. ВИЗНAЧEННЯ ПAТEНТOCПPOМOЖНOCТI СЕРІЇ АФІШ ДЛЯ ЧЕРКАСЬКОГО АКАДЕМІЧНОГО ТЕАТРУ ЛЯЛЬОК Визначення патентоспроможності дипломного проєкту бакалавра на тему «Серія афіш для Черкаського академічного театру ляльок» здійснюється за умови наявності новизни, оригінальності творчого рішення та відсутності плагіату в усіх складових проєкту. До складу проєкту входять: а) пояснювальна записка; б) графічна частина; в) робота в матеріалі — анімація. Усі складові проєкту потребують перевірки на новизну та оригінальність. Пояснювальна записка належить до об’єктів авторського права і відповідно до Закону України «Про авторське право і суміжні права» вважається новою за умови відсутності плагіату. Під терміном «плагіат» розуміється привласнення твору іншого автора повністю або частково, у незмінному чи зміненому вигляді. Перевірка графічної частини була проведена за допомогою системи антиплагіату[18]. Графічна частина створена на основі авторської графіки, ескізів, стилізації персонажів та сценографії. Перевірка оригінальності здійснювалася шляхом порівняльного аналізу аналогів і прототипів. Опис аналогів Одним із основних джерел візуального натхнення став мультфільм Coraline режисера Henry Selick, у якому поєднуються театральність образів, декоративність та атмосфера казковості. Також було досліджено творчість художниці Nicoletta Ceccoli, зокрема її стилізацію персонажів, використання пастельної кольорової гами та детальної проробки текстур. Під час порівняльного аналізу було виявлено низку відмінностей між прототипами та авторською графікою, що підтверджує унікальність проєкту. Основними особливостями авторської графіки є декоративність, 24 цілісність стильового рішення, виразність персонажів, гармонійне колористичне вирішення та використання театральної сценографії. Висновок Дипломний проєкт «Серія афіш для Черкаського академічного театру ляльок» має ознаки патентоспроможності, оскільки всі складові роботи відзначаються новизною, авторським підходом та відсутністю плагіату. Створений рекламний комплекс включає серію афіш, рекламну продукцію, рекламоносії та анімацію, виконані в єдиній авторській стилістиці. 25 СПИСОК ВИКОРИСТАНИХ ДЖЕРЕЛ 1. materialy-do-istoriyi-ukrayinskogo-teatru.-vid-vytokiv-do-pochatku-hh-st.- 2016.pdf (дата звернення: 28.04.2026); 2. Unima - Union Internationale de la Marionnette(дата звернення: 28.04.2026); 3. Вас вітає Черкаський академічний театр ляльок(дата звернення: 28.04.2026); 4. Вертеп як перший український театр: хто його заснував і коли з'явилася різдвяна вистава - oleksandriya24.com.ua(дата звернення: 28.04.2026); 5. ДИПЛОМ БАЛАШОВА_2025.pdf(дата звернення: 29.04.2026); 6. Історія poзвитку театру ляльок: content(дата звернення: 29.04.2026); 7. мистецтво лялькове | PDF(дата звернення: 29.04.2026); 8. Перегляд № 32 (2023)(дата звернення: 06.05.2026); 9. Приклади сценографії(дата звернення: 06.05.2026); 10. Про історію ляльок(дата звернення: 08.05.2026); 11. Про нас - Черкаський академічний театр ляльок(дата звернення: 08.05.2026); 12. Проєкт "Театр ляльок та історія його створення" | Дослідники(дата звернення: 10.05.2026); 13. Cценарії вистав | Платформа розвитку дошкільнят(дата звернення: 10.05.2026); 14. Театр ляльок і анімації - Факультет культури і мистецтв(дата звернення: 10.05.2026); 15. Участь у фестивалях, оглядах та конкурсах — Вінницький академічний обласний театр ляльок(дата звернення: 13.05.2026); 16. Харківський державний академічний театр ляльок імені В. А. Афанасьєва :: Офіційний сайт(дата звернення: 13.05.2026); 17. http://www.nicolettaceccoli.com(дата звернення: 13.05.2026); 18. TinEye Reverse Image Search(дата звернення: 13.05.2026); 19. Як побудувати потужного персонажа | SKVOT(дата звернення: 14.05.2026). 26 ДОДАТОК А 27 ДОДАТОК Б Рис. Б.1 Прем’єра першої вистави «Троянда Карпат» 1965 Рис. Б.2 2012 - ХХІ Світовий Конгрес УНІМА 28 Рис. Б.2 2017 – ІІ Міжнародний мистецький тиждень лялькового театру країн Тихоокеанського регіону Рис. Б.3 2013 – 28 Міжнародний фестиваль театрів для дітей 29 Рис. Б. 4 2017 – 39 Міжнародний фестиваль театрів ляльок Рис. Б.5 2014 – 36 Міжнародний фестиваль театрів ляльок 30 ДОДАТОК В Рис. В.1 Кароліна у світі кошмарів Рис. В.2 Nicoletta Ceccoli«Agata» (2012) and «She's So Lovely» (2006) 31 Візуальна подача дипломного проєкту. Тема: Серія афіш Черкаського академічного театру ляльок Виконала студентка групи ДЗ-21 Гротовицька О.І. Керівник: старший викладач Гладкова І.П. 32